lunes, 9 de julio de 2012

Luego De  varias clases de artes aprendimos muchas técnicas y realizamos una gran variedad de actividades que nos sirvieron de muchos, podíamos abrir nuestra mente a cosas mas creativas y diferentes en donde una persona "normal" no sabría tomar el peso a lo elaborado  en cambio otras personas podrían ver la profundidad de lo realizado y lo que logra producir en los niños con Discapacidad.
Una de las actividades que mas me llamo  la atención Fue los tipos de garabatos donde con unas simples lineas o círculos los niños podrían expresar demasiadas cosas como sentimientos emociones etc.
otra actividad fue combinar colores para formar nuevos tonos donde esto nos permitió tener una percepción visual y ver una armonía de las combinaciones,
otra actividad ejecutada que realmente nos sirvió mucho fue la comunicación a través del silencio, donde me pude dar cuenta que con tan solo señas o movimientos podríamos interpretar lo que queríamos expresar.
Una de las técnicas que me agrado realizar fue maquillarse para luego representar un objeto animal o cosa esto me permitió darme cuenta de mis características personales y lo que yo expresaba a través de la representación ver las cosas tanto  negativas como  positivas que poseo, el profesor nos mostró una directora de cine destacada llamada Cindy Sherman que realiza autorretratos conceptuales y donde empezó  a interesarse por las artes visuales mediante la pintura. 
lo otro que elaboramos, fue confeccionar un vestido con materiales reciclables donde vimos algunos representantes en el cual nos ayudo mucho para tener una idea sobre lo que realizaríamos  y así lograr diseños mas innovadoras como también originales.
Otra actividad que recuerdo fue utilizar la creatividad mediante papeles de diarios, debíamos ejecutar esculturas de papel logrando formas fáciles de realizar mediante la dificultad que poníamos debíamos formar cosas mas difíciles.
Otro actividad fue crear diseños con relieves, antes de empezar esta actividad el educador nos mostró algunos personajes importantes como Gordon Matta quien realizo trabajos que incluyeron reciclaje de piezas,trabajos sobre espacios y texturas etc.
 otro famoso artista es Raúl Zurita quien desarrollo varios actos que provocaron polémicas,con lo cual quería expresar la impotencia frente a la realidad sin palabras, a realizado numerosas acciones del artes por ejemplos poemas, otro destacado fue Do Ho Suh conocido por sus esculturas que desafían las nociones convencionales  de la escala y la especificidad del sitio, gracias a estas inspiraciones logramos un trabajo excelente y acabado.
Y el ultimo trabajo que elaboramos en clase fue la creación de un poema que consistía en sacar palabras diferentes de una bolsa y formar oraciones al azar,fue una actividad muy linda ya que lo que yo sentí o  percibi que se trabajo  en conjunto y de manera armoniosa.
Bueno al concluir con los trabajos hechos en clase puedo  decir que me gusto como se realizaron las actividades ,estos trabajos nos permitieron tener una visión mas amplia de lo que podemos realizar, que los distintos elementos que están al rededor nos sirven de inspiración y que al trabajar en conjunto logramos cosas hermosas.

                                             

jueves, 28 de junio de 2012

Formación de Poemas 

                                               

El siguiente trabajo debiamos realizar un poema con los siguientes materiales papel de diarios revistas etc bueno los siguientes pasos eran recortar cada palabra de distintas partes , despues de ello  debiamos meterla en una bolsa para poder sacar palabras a la zar y asi formar nuestro poema. 

                                    
                                  
                                    

Este trabajo me gusto  mucho  ya que trabajamos en conjunto  y se realizo de una excelente manera y nos sirvió para darnos cuenta que cada palabra diferente puede formar un poema .

                      Glosario :


Libertad : Facultad de las personas para actuar según su propio deseo en el seno de una sociedad organizada y dentro de los límites de reglas definidas: la libertad es un derecho que deberían tener todos ser humano su único objetivo es vivir en libertad.

Gente:  Conjunto de personas.


Crear:Producir una cosa a partir de la nada.


jueves, 21 de junio de 2012

                            Diseño  con relieve

Esta clase consistió en hacer un diseño con relieve, lo mas importante es que debia ser  llamativo y a la vez innovador,el profesor nos nombro algunos artistas para inspirarnos y sacar ideas, lo cual  fue muy útil para poder usar nuestra imaginación, los materiales utilizados fueron diario  revistas etc.


ARTISTAS IMPORTANTES

 Gordon Matta clark:Fue un artista estadounidense, de ascendencia chilena, que exploró diferentes modos de intervención arquitectónica. Se le reconoce principalmente por sus “building cuts" o “cortes de edificios". 
Matta-Clark usó distintos tipos de formato para documentar sus trabajos, incluyendo filmación, vídeo, y fotografía. Sus trabajos incluyeron actuaciones, reciclaje de piezas, trabajos sobre el espacio y las texturas. Así mismo usó diversos juegos de palabras como medio de re-conceptualizar los roles y relaciones preconcebidos y condicionados socialmente.
                                  

                                   

Raúl Zurita:En la decada del 70 realizó varios actos que provocaron polémica, como quemarse el rostro e intentar cegarse, con lo cual quería expresar la mpotencia frente a la realidad y la necesidad de decir sin palabras.Ha realizado numerosas "acciones de arte”, como escribir poemas en el cielo de Nueva York con humo lanzado por aviones; en el desierto de Chile grabó en el verso "ni pena ni miedo", que puede ser leído desde el cielo.

                                           


Do Ho Suh: Mejor conocido por sus intrincadas esculturas que desafían las nociones convencionales de la escala y la especificidad del sitio,el trabajo de Suh llama la atención sobre las formas que los espectadores ocupan y habitan en el espacio público. Interesado en la maleabilidad del espacio tanto en sus manifestaciones físicas y metafóricas, Do Ho Suh construye instalaciones específicas de sitios que cuestionan los límites de la identidad. Su trabajo explora la relación entre la individualidad, colectividad, y el anonimato.


                                          


                                           


  Trabajo  Realizado
























 En la clase  tuvimos que realizar una pauta de evaluación, para evaluar los trabajos de nuestros compañeros lo cual fue muy entretenido ya que podíamos  apreciar su diseño  creativo.


glosario


- Flexibilidad: Capacidad de doblarse sin partirse.
- Escultura: Arte de modelar, esculpir figuras a partir de un material cualquiera. 
- Imaginación: Facultad de la mente de representar las imágenes de las cosas reales o ideales.
- Movimiento: Cambio de posición o de movimiento de algo. 
- Espacio: Distancia o separación entre dos cosas o personas.
- Texturas: Disposición que tienen entre si las partículas de un elemento.

viernes, 25 de mayo de 2012

Creatividad


                         

 Esta clase consistió en hacer esculturas de papel utilizando las características individuales de diferentes tipos de papel,incluyendo papel acuarela, papel fabriano,  papel crespón, papel rayado, cartòn, papel de tonos variables y papel de dibujo, papeles preparados.

 La técnica incluye girar, doblar, abultar, humedecer, torcer, recortar y frotar el papel para que adquiera la forma y la textura deseadas.

MATERIALES:Revistas viejas, papeles blancos o block de dibujo, tijera,tip top,pegamento
                           

1-.En la primera actividad teníamos que realizar una figura de papel  que se marcara por el interior de la hoja para lograr una forma creativa y fácil,pero una vez captada la técnica teníamos  que  realizar  cosas mas complejas.


               




                                                                                     
                                 






2-.En la segunda actividad había que realizar con revistas formar que tuvieran relieve y a la vez un diseño

                           



 

                                                          
Reflexión: 
Esta clase me encanto ya que podíamos crear formas muy originales tanto difíciles  como fácil de hacer,hubo un ambiente muy grato al realizar esta actividad y con una disponibilidad genial lo cual permitió  que la clase se concluyera de una manera exitosa,y nos sirvió mucho las imágenes que nos mostró el profesor para ejecutar un trabajo mejorado.
Etapas Del Arte Infantil



El  dibujo es una etapa muy importante para el desarrollo del niño, es también una expresion que pasa por distintas fases y momentos del  desarrollo infantil.
Es algo cotidiano que utilizamos constantemente para representar lo que tenemos en mente.


 Etapa preesquemàtica(entre ( 4 y 7años)



 Los trazos corporales se van perdiendo y desde ahora se controlan, estableciendo una relación con el objeto que le interesa,lo que mas se reitera son las formas circulares y lineas verticales.el niño en esta  etapa del dibujo tiene formas mas reconocibles




                                                 


etapa esquemática( se da entre los 9 y 7 años)


                                                 


 Empieza a reconocer las dos dimensiones. Utiliza al comienzo una línea de tierra o base donde apoyan las figuras. * El niño exagera ciertas partes del cuerpo para enfatizar una acción o emoción.

las formas son mas definidas ,la figura se hace mas reconocible para el adulto.el niño establece relaciones entre elementos qu forman parte del entorno.

                                              

Etapa del realismo(entre 9 y 12 años)


                                            


 En esta etapa los dibujos son mascercanos a la realidad graficando objetos, paisajes y también sensaciones.

Los niños en esta etapa buscan que los dibujos sean mas realistas y se presta mas atencion a los detalles. la linea base va desapareciendo y lo que es la linea del cielo pasa hacer la linea del horizonte.

                                                

Etapa del pseudonaturalismo(a partir de los 13 años)


 


En esta imagen demuestra que la motrizidad Fina del niño es mucho mas definida de acuerdo a la edad. - En los dibujos de los niños se podrán observar las distintas etapas nombradas anteriormente.

se caracteriza porque el niño ya quiere hacer dibujos de adulto. 

                                          


Glosario:



Dibujo: es una forma de expresión gráfica, plasmando imágenes sobre un espacio plano, por lo que forma parte de la bella arte conocida como pintura.

fases:indica la situación instantánea en el ciclo, de una magnitud que varía cíclica mente

expresión:  movimiento del interior hacia el exterior, es decir, una presión hacia afuera, es la demostración de ideas o sentimientos.

motricidad:  se emplea en los campos de entrenamiento que tienen como referencia movimientos de ser vivo o animal se generan sus mismos movimientos cuando tienen en si su conocimiento.